經(jīng)濟日報－中國經(jīng)濟網(wǎng)北京1月2日訊（記者 魏金金）十年前，我國有5家芭蕾舞團，十年后，5家變10家。這其中既是無數(shù)芭蕾舞者不懈的探索與創(chuàng)新突破，更是中國芭蕾市場不斷壯大的直接反映。29日，十家芭蕾舞團在北京舉行了首屆中國芭蕾舞團團長論壇，齊聚研討在展示“中國芭蕾力量”的進程中，如何在藝術(shù)創(chuàng)作上追求中國特色和中國氣質(zhì)，如何推出優(yōu)秀后備人才等相關(guān)問題，為中國芭蕾“把脈”，推進新時代芭蕾藝術(shù)繁榮發(fā)展。

　　十家芭蕾舞團聚首天橋劇場

　　政府支持 促進社會主義文藝繁榮發(fā)展

　28日，十家芭蕾舞團薈萃演出展示中國芭蕾的民族特色與最新發(fā)展成果

　　作為一種高雅的舶來藝術(shù)，芭蕾在中國的發(fā)展離不開政府的大力支持。1954年，新中國建立了第一個專業(yè)舞蹈學(xué)校，1959年建立第一個專業(yè)的芭蕾舞團， 自此開始了新中國芭蕾舞發(fā)展歷程。從那之后，眾多先驅(qū)和前輩先后創(chuàng)作出了無數(shù)經(jīng)典的芭蕾舞劇作品,為其民族化的發(fā)展歷程起到重要推動作用。

　　據(jù)經(jīng)濟日報-中國經(jīng)濟網(wǎng)記者了解，在《國家藝術(shù)基金2017年度資助項目立項名單》中，至少有7項涉及芭蕾舞臺藝術(shù)。作為中國第七支專業(yè)的芭蕾舞團，近年來重慶芭蕾舞團創(chuàng)作出了一部又一部精品力作。今年7月份，作為國家藝術(shù)基金傳播交流推廣資助項目——重慶芭蕾舞團原創(chuàng)開山之作《追尋香格里拉》來到西班牙巡演，七場場場爆滿、座無虛席。劉軍談到，正是因為有了國家藝術(shù)基金的支持，這樣一部本土舞臺劇才可以插上翅膀飛出重慶�！懊髂晡覀冞�將申報國家藝術(shù)基金，到新疆、云南演出。感謝國家藝術(shù)基金，我們所有的原創(chuàng)劇都是得益于國家藝術(shù)基金大型舞臺劇的資助”。

　　文化自信 中國芭蕾要有中國氣質(zhì)、中國表達

　　“在國外跳那么多年，我一直在腦子里思考怎么代表中國，怎么才能有自己的一個根，但最終發(fā)現(xiàn)還是要回歸源頭，回到自己的母體文化里尋找營養(yǎng)”劉軍的一番話引起了大家的共鳴。大家一致贊同，中國芭蕾的經(jīng)典劇目一定要有中國氣質(zhì)、中國表達。

　　近年來，遼寧芭蕾舞團一直致力于打造具有濃厚地域文化特色的原創(chuàng)中國芭蕾作品，先后創(chuàng)作出了一系列具有濃郁民族風(fēng)格的芭蕾舞劇《梁山伯與祝英臺》、《嘎達梅林》、《孔雀膽》、《二泉映月》等經(jīng)典劇目�！皠�(chuàng)作具有民族特色的芭蕾舞劇，在故事選擇上要從五千年文化歷史中選取具有代表性，又不失時代感的內(nèi)容作為創(chuàng)作之源，使其從根本上貼近人民生活和心理認(rèn)知，其次在創(chuàng)作中要肯花時間要追根溯源、深入調(diào)研，不斷推翻重塑，把民族特點和芭蕾特點融合提升到民族文化的高度” 遼寧芭蕾舞團團委書記李成全如是說。李成全現(xiàn)場透露，2018年遼寧芭蕾舞團還將為觀眾帶來另一部文藝精品《花木蘭》，“中國的芭蕾藝術(shù)絕對不能是單純的西方創(chuàng)作理念和創(chuàng)作延伸，必須要符合中國人的生活邏輯和心理邏輯，要有中國民族文化的印跡，有中國傳統(tǒng)道路的價值體現(xiàn)”。

　　在第三屆中國國際芭蕾演出季期間，蘇州芭蕾舞團的《羅米歐與朱麗葉》，作為一種大膽的嘗試和創(chuàng)新，給觀眾帶來了不一樣的觀演體驗。中央芭蕾舞團團長、藝術(shù)總監(jiān)馮英談到，“這些年來，蘇州芭蕾舞團一直在中國傳統(tǒng)文化的劇作上面進行自己的探索和努力，解讀著新一代人對中國傳統(tǒng)芭蕾的思考”。在蘇州芭蕾舞團藝術(shù)總監(jiān)李瑩看來，中國芭蕾的創(chuàng)新突破并不僅僅局限于一定要穿中國服裝，把“經(jīng)典”演繹為“現(xiàn)代”，而是要用多元化的國際手段，進行理念、形式、舞蹈、音樂等全方位的融合創(chuàng)新。藝術(shù)要做到足夠大膽，才能做到“民族的是世界的”。

《大夢敦煌》讓“足尖”飛天不再是夢

　　2014年，蘭州芭蕾舞團在成立次年，以敦煌藝術(shù)寶庫為背景，推出了原創(chuàng)芭蕾版《大夢敦煌》舞劇，一舉贏得國內(nèi)外贊譽�！爸挥忻褡宀攀鞘澜绲��！�一帶一路’建設(shè)推進文化走出去，中國古老的絲路文化將以多姿多彩的形式走向更廣闊的世界”蘭州芭蕾舞團“掌門人”蘇孝林興奮地談到。

　　回到基層 深入生活尋找中國芭蕾的藝術(shù)生命力

　　文藝生命最持久的源頭和活力在基層，在生活。文藝創(chuàng)作不僅需要在題材上扎根生活，更需要在藝術(shù)表現(xiàn)方式不斷推陳出新。

　　“中國芭蕾藝術(shù)要發(fā)展僅僅做到緊跟西方芭蕾發(fā)展潮流是不夠的，我們要通過不斷地探索和創(chuàng)新，以民族化、群眾化為基礎(chǔ)，創(chuàng)作出更加適應(yīng)中國國情、滿足中國人大眾審美需求的原創(chuàng)作品，只有這樣才能使芭蕾這項高雅藝術(shù)更加貼近群眾，深入群眾生活，從而扎根于中國大地，這也是引領(lǐng)中國芭蕾在原創(chuàng)道路上前進的動力和源泉”李成全對此認(rèn)真談到。

　　如何讓藝術(shù)的影響力逐漸輻射，甚至傳播到更廣大的社會文化層面上？香港芭蕾舞團藝術(shù)總監(jiān)衛(wèi)承天表希望，新生的芭蕾力量可以創(chuàng)新藝術(shù)形式，走出劇院，通過打造藝術(shù)節(jié)這樣的活動形式，發(fā)揮本土編導(dǎo)作用，讓他們跨界合作；同時組織開展城市當(dāng)中的芭蕾舞團通過短平快的形式走到城市等不同地方去，讓更多的市民在更近的距離接觸芭蕾�！拔覀冇幸粋�項目叫‘和我們一起來跳舞’，主要是聚焦三類人群，一是學(xué)生，一是老人，還有就是40歲以下的從業(yè)者，通過邀請他們觀看我們的演出，和演員進行日常的交流，讓他們深入到藝術(shù)家的生活當(dāng)中來。藝術(shù)只有在觀眾的互動中才是最鮮活的”。

　　從基礎(chǔ)教育抓起 全面做好人才隊伍建設(shè)

　　人才是第一資源。中國芭蕾走到今天，離不開對各舞團及廣泛社會力量對芭蕾人才的重視與培養(yǎng)。

　　作為目前國內(nèi)外規(guī)模最大的專業(yè)芭蕾人才培養(yǎng)基地，遼寧芭蕾舞團附屬芭蕾舞蹈學(xué)校每年為國內(nèi)外輸送了大量的芭蕾藝術(shù)人才。遼寧芭蕾舞團首創(chuàng)的以團帶校，以校養(yǎng)團的模式也對其他舞團在人才培養(yǎng)方面產(chǎn)生了很多啟示。

　　天津芭蕾舞團團團長陳川現(xiàn)場表示，在人才培養(yǎng)方面，他們采取引進來、走出去的發(fā)展目標(biāo)，從2005年的時候就制定了一個百日集訓(xùn)的工作方針；在人才吸收方面，每年從北京舞蹈學(xué)院、遼寧芭蕾舞團附屬學(xué)校、上海戲劇學(xué)院廣招芭蕾人才；對于人才的積累，采取和遼寧芭蕾舞團共同待培，優(yōu)先將人才輸送到遼寧芭蕾舞團進行培訓(xùn)。

　　“從上世紀(jì)70年代全額撥款，到90年代差額撥款，再到2012年又回到全額撥款的全過程，對于芭蕾后輩人才的培養(yǎng)深有感觸。上海的人才培養(yǎng)計劃除了一團一策，還有一人一策，就是根據(jù)演員的不同條件和特點進行培養(yǎng)”上海芭蕾舞團團長、藝術(shù)總監(jiān)辛麗麗這樣說到。也正是因為對人才的重視，上海芭蕾舞團才有了今天的成就和影響，并成為上海文化的金名片。

　　人才隊伍建設(shè)上，各個舞團大同小異。“廣州藝術(shù)學(xué)校的芭蕾舞科的學(xué)生畢業(yè)了以后可以直接輸送到團里。廣州芭蕾舞團的芭蕾老師也經(jīng)常去藝術(shù)學(xué)校給高年級的學(xué)生進行培訓(xùn)、排練。高級學(xué)生在即將畢業(yè)的兩年里會經(jīng)常進入廣州芭蕾舞團的演員團隊，一起參與、感受演出。從劇團來說，這樣可以很精粹地發(fā)現(xiàn)人才，并且也能夠很快地實現(xiàn)從學(xué)生到優(yōu)秀演員的角色轉(zhuǎn)換。另外，廣州芭蕾舞團保證每年整個芭蕾舞團不少于三次出國巡演，讓每位演員都能夠走向國際，讓國際上的觀眾檢驗我們自己的芭蕾舞”廣州芭蕾舞團芭蕾導(dǎo)師傅姝補充談到。

　　在聽完各舞團負(fù)責(zé)人分享完之后，中國舞蹈家協(xié)會名譽主席趙汝蘅趙汝蘅由衷感慨，一個劇團的立團之本其實很簡單，就是劇目和人才。沒有好的劇目哪有好的藝術(shù)家；沒有有絕活的人才就沒有好的作品。同樣，一個劇團在創(chuàng)作上如果沒有能立足、能鍛煉人的劇目，相輔相成的人才體系也建立不起來�！皩τ趧�(chuàng)作，我們現(xiàn)在的問題在于知識不夠，這個得從學(xué)校開始�；�礎(chǔ)教育的重要性就是要培養(yǎng)藝術(shù)人才知識系統(tǒng)的全面性和創(chuàng)造性，全面提高人才的音樂、文學(xué)、美學(xué)修養(yǎng)等”。

　　“因為中國的芭蕾和其他國家不一樣，他們是從劇團做起，中國芭蕾是從學(xué)校做起。有了學(xué)校才有芭蕾舞團，而其他國家是先有劇團再有學(xué)校。所以這一點，到現(xiàn)在對我們的芭蕾還有影響。創(chuàng)作這塊短板是一個專門的話題，我建議有關(guān)方面專門組織討論、研究、采取措施，怎么樣把這塊短板補上” 北京舞蹈學(xué)院副教授許定中現(xiàn)場做出了這樣的呼吁。

　　百花齊放 民營舞團生存發(fā)展應(yīng)受更多重視

　　呼喚靈性、追求超越。作為唯一的一所民營舞團，北京當(dāng)代芭蕾舞團也是十家舞團中唯一一所以當(dāng)代芭蕾創(chuàng)作的專業(yè)舞團。從2008年建立初始，如今已走過九個年頭，在這九年時間里，北京當(dāng)代芭蕾舞團先后創(chuàng)作出了15部作品，巡演了30多個國家和60多個城市。他們的作品更多關(guān)注當(dāng)下人的生存狀態(tài)，將中國的文化精神和生活現(xiàn)狀融入到當(dāng)代舞蹈藝術(shù)，切實表現(xiàn)中國現(xiàn)狀和中國年輕人的所思所想。正基于此，舞團所到之處都會受到廣泛地關(guān)注與贊譽。

　　但事實上，作為民營劇團，北京當(dāng)代芭蕾舞團沒有國家固定的資助，每次都要按照項目去申請資金，以此方可得到政策補貼的30%。資金來源的不穩(wěn)定性和滯后在一定程度上限制了舞團的發(fā)展。盡管如此，舞團仍然堅持采用長期聘用演員的方式，而不是按劇目臨時拼湊演員，演員們每天練功，每天排練，匠心編導(dǎo)，用精品致敬市場。北京當(dāng)代芭蕾舞團副團長黃震感慨到，“只有在國家繁榮、文化市場繁榮的時候，才能有我們這些小眾中的‘小眾’，才有我們發(fā)展的空間和土壤”。